ゑぎさんのお気に入りコメント(1/148)
| 日日是好日(2018/日) | 消極的意思で何もない人生の空隙を埋める手管としていたものが本当は素晴らしいものであったという、その肝の１点を映画は凡庸にスルーする。時候や季節の移ろいが心に染入るには周辺街路や街並みや家屋の設計や庭の草木の細緻な描写が茶の道と同期してこそ。 (けにろん) | [投票(2)] |
| 日日是好日(2018/日) | 仲よき事は美しき哉（＜何となく言いたかっただけ） [review] (ペペロンチーノ) | [投票(2)] |
| 日日是好日(2018/日) | 茶室に漂う二十四節季にまで細分化された四季の空気感。その微妙なニュアンスは草木、光線、天候、掛け軸、茶菓子、衣服の丁寧で繊細な描写から立ち上がる。微細だが確実な変化。この人智を超えた自然の摂理に同化するために、凡人たちは日々ともに輪転を繰り返す。 [review] (ぽんしゅう) | [投票(2)] |
| 隠し砦の三悪人(1958/日) | オープニングの荒野、隠し砦の在る瓦礫の斜面などの印象深いロケーション。序盤の捕虜暴動、前衛的な火祭りなど大規模なモブシーン。そして街道での決死の馬上殺陣。シネスコを活かした迫力の画面造りに高揚する。 [review] (緑雨) | [投票(2)] |
| 山猫(1963/伊) | 例えばこのような映画としてバリーリンドンを最上級だと思っていた。しかしこの山猫を見た。（映画を単に比べるのは好きじゃないのですが）これは桁違いだった。私は畏れすら憶える。これは動く油彩であろうか。ここに人あそこに人、画面のかしこに人々が配され、シチリアの遠景はどこまでも鮮やかで… [review] (週一本) | [投票(3)] |
| 東京暮色(1957/日) | 最初から最後まで愛想笑い一つ浮かべない有馬稲子、延々と髪にブラシをかけながら、視線を合わせず原節子と殺伐とした会話を交わす姿の厳しさ。 [review] (緑雨) | [投票(4)] |
| カメラを止めるな！(2017/日) | すでに２０１８年を代表する作品な訳で、幾らかでも尖った内容ならいいナと勝手に希望して観たのだが、残念ながら希望は充たされなかった。 [review] (寒山) | [投票(3)] |
| ムーンライト(2016/米) | 要所を目と背中と手で見せ、必要以上の人物をフレームインさせないシンプルさ。ブルーの印象が残る画調や音楽の趣味、ウォン・カーウァイへの過剰でないリスペクトも好印象。編集のリズムも心地よく無理なく引き込まれ、鑑賞後の余韻がすごい。秀作。 (ナム太郎) | [投票(2)] |
| 男はつらいよ 旅と女と寅次郎(1983/日) | 現実と虚構。 [review] (ぱーこ) | [投票(1)] |
| 男はつらいよ 口笛を吹く寅次郎(1983/日) | イメージとバランスの勝利 [review] (ぱーこ) | [投票(4)] |
| ｓｅａｒｃｈ／サーチ(2018/米) | 観ている最中は意外と面白かった。説明台詞と同じぐらいPC画面のポインターやウィンドウの動きが饒舌なので、ふと気づくと考えたり感じたりせず「画面」を受け身で観ている自分に気づく。単調で限定的な画づらに慣れてしまうのだ。慣れとは麻痺とも言い換えられる。 [review] (ぽんしゅう) | [投票(1)] |
| 男はつらいよ 寅次郎紅の花(1995/日) | カットを細かく割っていられない現場の焦燥が期せずしてホラー映画の画面を構成する。冒頭の美作滝尾の駅舎の窓口に顔を出す寅。奄美で満男と遭遇するそれ。どちらもワンカットで彼は現れギョッとさせる。もはや亡霊であり、それが廃墟を彷徨うのである。 [review] (disjunctive) | [投票(3)] |
| 男はつらいよ 寅次郎相合い傘(1975/日) | この説得力は何だ。 [review] (ぱーこ) | [投票(8)] |
| フランケンシュタイン(1931/米) | 「高所で命を得る怪物」「水面に浮かぶ花」「水に沈む少女」「水平に運ばれる少女の亡骸」「高所へ逃げる怪物」 映像で示される高低の設計。世界の頂上で鏡あわせに向かい合う、博士と怪物、造物主と被造物、神と人間。美しい。 (ペンクロフ) | [投票(3)] |
| お茶漬の味(1952/日) | スウェーデン大使(?)の娘(上流)と長野県出身の男。見合い結婚した夫婦の物語。よくある話だが、微に入り細に描き込んで説得力があり、そんな話の代表作と言える。下記、音楽、歌曲について触れる。 [review] (ＫＥＩ) | [投票(3)] |
| コントラクト・キラー(1990/フィンランド＝スウェーデン) | キートン『ハード・ラック』から始めて話は脱線を繰り返し最後に元に戻る（含『ハード・ラック』のネタバレ）。 [review] (寒山) | [投票(3)] |
| 踊る大紐育(1949/米) | 野暮で無垢な男3人の水兵服の白色に鮮やかに映えるテーマ色を、黄（ベティ・ギャレット）、緑(ヴェラ・エレン)、赤(アン・ミラー)に設定した衣装の色彩設計が見事。各カップルが競う歌と踊りも素敵だが圧巻はやはり6人勢ぞろいパートのにぎやかさ。 [review] (ぽんしゅう) | [投票(1)] |
| 巴里の屋根の下(1930/仏) | 大雨から一転、遠い歌声が重なる屋根の煙突群から階下の群衆の合唱へ至る音の立体設計。さらに、酒場の喧騒やガラス扉、列車の汽笛に遮られて聴こえない会話や乱闘の騒音。「見せない」と同じぐらい「聞かせない」ことの演出効果を痛感するトーキー黎明期の意欲作。 (ぽんしゅう) | [投票(2)] |
| きみの鳥はうたえる(2018/日) | 払暁のペイルオレンジの光に照らされ続ける時だけ、クズ男は明朗で優しい男の一面を誇示し続けられる。白昼では無神経で、粗暴で、人の心を意に介さない人間だというのに。これこそが青春の刹那的な特性そのものであり、そのタイムリミットを迎えればただのガキの甘えとしか断じられない虚像だ。柄本佑 がそんなろくでなし青年を好演。 [review] (水那岐) | [投票(4)] |
| 万引き家族(2018/日) | 今の社会の在り様がいろんなごまかしのうえに成り立っていることを思い起こさせてくれる映画だ。 [review] (おーい粗茶) | [投票(5)] |